Les partenaires publicitaires:

Analyse de la poésie de Claude McKay

De son lieu de naissance en Jamaïque, des Antilles, à son domicile plus tard en pleine crise raciale aux États-Unis, Claude McKay est connu comme l'un des poètes les plus divers de la Renaissance de Harlem les. Son interprétation vivante des deux pays, position audacieuse sur l'égalité et la capacité à combler les différentes structures et formes tout créer son unique de la voix, socialement consciente. Vous pouvez analyser la poésie de McKay travers son exploration des questions sociales afro-américains, des images de la culture jamaïcaine et le dialecte et l'utilisation de la structure formelle et la diction.

La vie afro-américaine

  • Comme de nombreux poètes de la Renaissance de Harlem, tels que Langston Hughes et Countee Cullen, McKay est connu pour ses vives représentations graveleuses de la vie afro-américaine. Selon Poets.org, à l'arrivée de McKay aux États-Unis de la Jamaïque, il a été consterné par les injustices de racisme par rapport à la vie dans son propre pays, et utilisé sa poésie comme un débouché pour la diffusion de sensibilisation sur ces questions. Le poème "Harlem Ombres" présente un portrait sombre d'une jeune fille contrainte à la prostitution, tandis que "La maison Blanche" est une déclaration cinglante de l'insensibilité apparente des États-Unis aux divisions raciales.

Culture de la Jamaïque




  • Beaucoup de poèmes de McKay célébrer la langue, la culture et l'atmosphère de sa ville natale, la Jamaïque. Contrairement à ses poèmes sur les Etats-Unis, ce travail parle de plaisirs sensoriels du pays et la beauté naturelle. Dans "Nord et du Sud," McKay utilise des images vives telles que l'eau qui brille, le bourdonnement des grillons et le bruit des vagues à dépeindre la vie au rythme lent de la Jamaïque. La poésie de McKay fait également usage de le dialecte de la région de mettre en valeur la culture unique de la Jamaïque. "A Midnight Femme à la Bobby" est un poème de persona dans la voix d'une prostituée, comme elle attaque verbalement un flic pour essayer de l'arrêter.

Diction formelle

  • Alors que le dialecte apparaît souvent dans la poésie jamaïcaine de McKay, il sert comme un contraste saisissant avec le ton très formel trouve dans la plupart de son travail. Bien qu'il ait écrit dans les premières décennies du 20e siècle, la voix de McKay semble souvent pour évoquer la langue de Robert Burns, John Keats et William Shakespeare. Le ton militant "Si nous devons mourir" fait écho le discours de bataille de la Saint-Crispin dans Shakespeare "Henry V," tandis que "Une fleur rouge" est un poème d'amour dans le style de Burns ' "Mon amour est comme une Red, Red Rose."

Sonnets

  • Un autre élément de la langue officielle de McKay est sa confiance dans le sonnet, un poème de 14 lignes qui contient 10 syllabes dans chaque ligne, alternant entre souligné et non contraint. Alors que le sonnet a été initialement utilisée pour représenter la religion et l'amour dans les 13e et 14e siècles, McKay adapté sa forme pour contraindre sa rage contre l'injustice raciale. Dans "Le lynchage," McKay utilise le sonnet de donner un bref, la représentation de chant comme d'un être afro-américain pendus comme des spectateurs célèbrent.

» » » » Analyse de la poésie de Claude McKay